瑰丽色彩致敬莎翁

10月15日、16日晚，由北京国际音乐节与法国普罗旺斯-埃克斯国际艺术节合作呈现的歌剧《仲夏夜之梦》在保利剧院惊艳亮相，在英国指挥家乔纳森·达灵顿执棒的中国爱乐乐团、圣三一和合唱团和众歌唱家的倾力合作下，这部半个多世纪前问世的莎翁题材歌剧经加拿大舞台大师罗伯特·卡尔森的手首度被搬上中国舞台。

奇幻色彩打造仲夏夜

森林、魔法、爱情、欲望，莎翁的《仲夏夜之梦》因其喷薄而出的青春和释放出的活力始终是戏剧舞台上的宠儿，作曲布里顿以荒诞无稽的笔触勾勒出这部作品的奇幻色彩，将19世纪传统音乐风格与20世纪新锐技法融于一体，创作出这部150分钟长度的杰作。而导演罗伯特·卡尔森则以浓墨重彩的舞台手法让莎翁的这部作品在布里顿的音乐中显得前卫的同时最大程度地尊重原著，不失为一部向莎翁致敬的严肃作品。

该剧一开场，舞台上并未出现森林，取而代之的是一张大床，但是这张大床却并未与该剧的奇幻的森林与梦境之感有任何违和。根据不同的情景，舞台上的大床在第二幕变成了七张床，而第三幕，三对有情人终成眷属，七张床变成三张床，象征着他们的爱情幸福圆满，随后三张床上升，仿佛三棵大树，构成了整个森林的景象，尽管该剧舞台上未出现一棵大树，但却不乏原著中的森林奇幻色彩。舞台上的颜色大部分选用了蓝、绿、白、红，纯粹之极的颜色也与莎翁原著的童话色彩相得益彰。除此之外，剧中保留了莎士比亚剧本中的全部主要人物。

首次与中国观众见面

据介绍，这部150分钟长度的歌剧《仲夏夜之梦》1960年首演于英国阿尔堡，是与《彼得·格赖姆斯》《威尼斯之死》《比利·巴德》等剧一同被视为布里顿最具代表性的歌剧杰作。

此次亮相本届北京国际音乐节的是由法国普罗旺斯-埃克斯国际艺术节制作并在1991年完成首演的舞台版本，2015年该剧复演。2016年《仲夏夜之梦》来到北京，首度与中国观众见面，也是这部制作问世25年来首次在欧洲以外的舞台演出。

值得一提的是，担任该剧导演的加拿大舞台大师罗伯特·卡尔森是当今世界歌剧舞台最杰出导演之一，其涉猎的剧目从巴洛克时期一直到20世纪现代主义歌剧，足迹遍布欧美所有顶级歌剧院。他执导的莎翁题材歌剧《麦克白》《奥赛罗》《法斯塔夫》更是备受好评。对于这一版本的《仲夏夜之梦》，卡尔森说：“在将布里顿的森林视觉化的尝试中，我和我的设计师迈·克莱文倾向于避免假树。在我们看来，假树缺乏诗意，因此我们建造了一张巨大的床代表森林。床是我们入睡并醒来的地方，是我们经历噩梦的地方，也是我们互相爱护的地方。”

歌剧大咖们悉数来华

为了原汁原味地呈现歌剧《仲夏夜之梦》独特的艺术风格，北京国际音乐节邀请英国指挥家乔纳森·达灵顿来华执棒。为了确保该剧的演出水准，去年《仲夏夜之梦》在法国普罗旺斯-埃克斯国际艺术节演出时的绝大多数歌唱家这次悉数来华，中国爱乐乐团将担负起本次《仲夏夜之梦》的管弦乐部分的演出重任。乐团此前在瓦格纳歌剧《帕西法尔》、施特劳斯歌剧《阿里阿德涅在拿索斯岛》中均不负重托。

京华时报记者杨杨京华时报记者吴平摄